Каждый человек имеет право на свободу передвижения

ГЛАВНАЯ - АРХИВ - РЕКЛАМА - События - Эмиграция - Работа - Учеба - Визы - Туризм - Аэробус - Деньги - Недвижимость - Шопинг - Технологии - Здоровье - Фотокадр
- Гид гурмана - Автотур - Странники - Зона закона - Безопасность - Интеграция - Страноведение - Культура - Просто жизнь - Иностранности - Спортивный интерес - Личный опыт

Географический указатель

СПОРТБРЕНД

Содержание номера и географический указатель: «Заграница» №13 (425)

КУЛЬТУРА


Энциклопедия греха, Шагал, Миро и Рим XV века

В июле выставочная активность европейских музеев и галерей нисколько не ослабевает. Не говоря о том, что продолжают работу недавно открывшиеся экспозиции (многие – до сентября), рядом с ними открываются новые, иногда весьма примечательные. Кроме интересно задуманной выставки «Грех» в Зальцбурге Газета.Ru отмечает выставки Хуана Миро в Мадриде и Марка Шагала в Ницце.

11/7/2008

Выставка Марка Шагала проходит в Ницце АВСТРИЯ

Выставка «Грех», до 2 ноября, Зальцбург. Что являлось грехом для человека в эпоху античности? Как определяется понятие «грех и грехопадение» для христианина? Как трактует это понятие современный человек? Какую роль играет этот мотив в европейском искусстве на протяжении двух тысячелетий? Эти вопросы затронула выставка, открывшаяся в галерее «Резиденции» в Зальцбурге. Здесь будут представлены скульптуры, живопись и графика широкого временного диапазона - от античности до наших дней. Наиболее подробно на выставке представлены искусство барокко. Экспонаты собраны из европейских музеев, фондов и частных коллекций. //www.residenzgalerie.at

«Плохая живопись - хорошее искусство», до 12 октября, Вена. История собранных на венской выставке в Музее современного искусства (MUMOK) картин, по мнению организаторов, вписывается в смысловую оппозицию «плохой - хороший». То, что в начале ХХ века казалось верхом брутальности, символом абсолютного разрушительного начала в традиционных классических живописных жанрах, образах, композициях и техниках, то, что казалось наглым нарушением этических и эстетических норм, преобразовалось со временем в «настоящее», а значит «хорошее», искусство. Вряд ли современному любителю искусства картины Франсиса Пикабиа, Джорджо де Кирико, Зигмара Польке, Мартина Киппенбергера, Рене Магритта и Георга Базелица покажутся отталкивающими, злыми, ироничными, эпатирующими, китчевыми и шокирующими, то есть «плохими», как это казалось когда-то современникам этих художников. Именно с такой точки зрения, видимо, посетителям надо оценить и «плохую живопись» современных художников, тоже представленную на выставке. //www.mumok.at

ШВЕЙЦАРИЯ

Швейцария известна не только своим знаменитым сыром, шоколадом и местом пристанища многих Offshore Company Incorporation, здесь также проводится масса культурных мероприятий. Например, выставка швейцарской живописи ХХ века, до 5 октября, Люцерн. Более ста картин знаменитых швейцарских живописцев ХХ века представлено на выставке в Музее изящных искусств Люцерна. Выставка приурочена к 75-летнему юбилею создания художественного фонда Bernhard Eglin Foundation, который был образован на базе Художественного общества Люцерна в 1933 году. Поскольку основная часть живописных полотен фонда - работы швейцарских художников 1910-1960-х годов, посетители смогут увидеть редкие картины таких художников, как Фердинанд Ходлер, Арнольд Бёклин, Феликс Валлоттон, Мориц Оппенгейм, Софи Тойбер-Арп, Альберто Джакометти. //www.kunstmuseumluzern.ch

БЕЛЬГИЯ

Летние выставки в Bozar, июль - сентябрь, Брюссель. В этом году Культурный центр Брюсселя Bozar отметил свое 80-летие насыщенной фестивальной, музыкальной, театральной и выставочной программой. В конце июня в центре открылось сразу несколько экспозиций. В рамках фестиваля «Лето фотографии» (до 20 сентября), который завершится церемонией награждения лучших фотографов Бельгии, проходят выставки фото-автопортретов PАZE II (до 7 сентября), выставка лучших фотографов Латинской Америки «Открытые карты» (до 21 сентября) и выставка лучших работ Всемирного конкурса фотографии Sony (до 24 сентября).

В последнее время пользуются большой популярностью художественное творчество рок-музыкантов. «It's not only Rock 'n' Roll, Baby!» (до 14 сентября) - так называется еще одна выставка в Bozar, на которой представлены работы Дэвида Бирна, Брайана Ино, Патти Смит, Девендры Банхарта и других музыкантов. //www.bozar.be

ВЕЛИКОБРИТАНИЯ

Выставка портретов Перси Уиндэма Льюиса, до 19 октября, Лондон. В начале июля в Лондонской портретной галерее открылась любопытная выставка английского писателя и художника Перси Уиндэма Льюиса (1882-1957), жизнь и творчество которого тесно связаны с формированием английского авангарда. В живописи Льюис в 1914 году основал «вортицизм» - резкий, угловатый, динамичный стиль, который распространился затем и на скульптуру. Свое название этот стиль получил благодаря фразе итальянского футуриста Умберто Боччони: «Любое творчество рождается из вихря чувств» (ит. vortizto - «вихрь»). В литературном мире он прославился романами «Избиение младенцев» и «Господни обезьяны», манифестами, афоризмами, а также тесными творческими связями с художниками и писателями-модернистами. Тем и интересна лондонская выставка, что на ней впервые вместе собраны портреты Томаса Элиота, Джеймса Джойса, Вирджинии Вульф, Эзры Паунда, Эдит Ситвелл, Ребекки Уэст, Стивена Спендера кисти Перси Уиндэма Льюиса. //www.npg.org.uk

Выставка Вильхельма Хаммершоя, до 7 сентября, Лондон. Те, кто придет посмотреть Летнюю выставку в Королевской академии (о ней мы писали в прошлом обзоре), должны будут обязательно посмотреть еще одну экспозицию, которую открывают в июле и августе. Она посвящена творчеству датского художника Вильхельма Хаммершоя (1864-1916) и называется «Поэзия тишины». Художник создал свой собственный стиль, для которого характерны монохромная гамма в серых тонах (один из экспонатов выставки - палитра Хаммершоя) и атмосфера мечтательности и тишины. На выставке представлено 60 работ - это портреты, сцены из домашней жизни, архитектурные виды, собранные из музеев и частных коллекций Европы, США и Японии. Картины на экспозиции гармонично сопоставлены с семейными фотографиями художника, потому что доподлинно известно, что на его живопись сильнее всего повлияли именно искусство фотографии и атмосфера домашнего уюта и тишины. //www.royalacademy.org.uk

ГЕРМАНИЯ

Выставка «Счастье», до 6 ноября, Дрезден. Дрезденский музей гигиены всегда поражает посетителей своими оригинальными выставками, которые, к счастью, проходят достаточно долго. Этим летом и осенью в музее работает выставка, посвященная счастью. Об относительности этого понятия не сказал только ленивый, а организаторы этой выставки попробовали педантично систематизировать представления о счастье в семи разделах: «Любовь», «Еда», «Спорт», «Музыка», «Тело», «Мозг», «Фортуна». Надо отдать должное устроителям, что они иллюстрируют главную тему выставки глобально, учитывая физиологические, культурологические, политические, социальные и даже мистические аспекты счастья. Еще надо добавить, что раскрывается главная тема выставки в контрастах: роденовский поцелуй сопоставлен, например, с «Ревностью» Мунка, в разделе «Еда» учитывается проблема расслоения общества на богатых и бедных, в спортивном разделе исследуется в том числе и проблема повального увлечения экстримом и т. д. В качестве экспонатов представлены научные объекты, скульптура, живопись, археологические артефакты, современные интерактивные арт-объекты. //www.dhmd.de

ИСПАНИЯ

Выставка «Дюшан, Мэн Рэй, Пикабиа», до 21 сентября, Барселона. Эта выставка с февраля по май с огромным успехом прошла в лондонской галерее Tate Modern, а в конце июня «переехала» в Барселону, в Национальный музей искусства Каталонии (MNAC). На выставке представлено около 300 картин, рисунков, фотографий, фильмов и арт-объектов, включая знаменитый дюшановский «реди-мейд» «Фонтан». Подробное описание экспозиции можно найти в нашем февральском обзоре выставок Европы. Барселонский музей предлагает в качестве бонусов лекционную программу, посвященную отдельным аспектам творчества художников, затем 24 июля, 7 августа и 18 сентября выставка будет работать до 10 часов вечера, а 5 июля и 10 сентября состоятся акции «Ночь в музее» - в эти дни выставку откроют до 3 часов ночи. //www.mnac.es

Хуан Миро «Земля», до 14 сентября, Мадрид. В мадридском Музее Тиссен-Борнемиса недавно открылась выставка, посвященная 90-летию первой персональной экспозиции в барселонской галерее «Дальмау» знаменитого испанского художника Хуана Миро (1893-1983). «Земля» - так называется выставка - стала главным, ключевым символом творчества художника. Здесь собраны картины, рисунки, коллажи, скульптуры и керамика Миро периода 1918-1983 годов из музеев и частных коллекций Европы и США. //www.museothyssen.org

ИТАЛИЯ

Выставка «Рим в XV веке», до 7 сентября, Рим. Эта выставка посвящена городу Риму, его обычной жизни и его великим мастерам эпохи Возрождения в искусстве XV века. В Museo del Corso посетители сначала увидят интерактивный мультимедийный план города XV века, смогут рассмотреть на нем даже мельчайшие детали улиц и зданий. А затем уже знакомиться с 170 экспонатами - это планы, модели, музыкальные инструменты, посуда, мебель, церковная утварь, рисунки, чертежи, скульптуры и картины таких художников, как Пизанелло, Филиппо Липпи, Фра Беато Анджелико, Джентиле да Фабриано, Беноццо Боццоли, Пьеро делла Франческа, Андреа Монтенья, Антонио Поллайоло, Пинтуриччио, Перуджино и Микеланджело. //www.romeguide.it

ИРЛАНДИЯ

Выставка «Интерьер в живописи импрессионистов», до 10 августа, Дублин. Кураторы выставки «Интерьер в живописи импрессионистов» в Национальной галерее Ирландии постаралась увидеть и собрать картины обаятельных и интимных, «тихих» и глубоких мастеров-импрессионистов французской живописи конца XIX века на главной летней экспозиции. Частная жизнь, обыденные сцены - не за абсентом в кафе, не в цирках и кабаре - в домашней обстановке стали главным культурологическим открытием этой выставки. Посетители смогут увидеть картины Эдгара Дега, Клода Моне, Эдуарда Мане, Огюста Ренуара, Чайлда Хэссэма, Поля Гогена, Эдуара Вюйяра, Берты Моризо, а главное - Федериго Зандоменеги, самого лучшего «интимиста» конца XIX столетия. //www.nationalgallery.ie

ФРАНЦИЯ

Выставка «Акварели», до 7 сентября, Париж. Известная еще египтянам во II веке до н. э., техника акварели использовалась в средние века в миниатюрах. Но после открытия масляной живописи в истории акварели наступил долгий период забвения, длившийся вплоть до XVIII века. Лишь около 1760 года акварель была отделена от клеевой живописи, и Дюрамо, Фрагонар, Юбер Робер пользовались ею во время путешествий и привезли из Италии акварельные пейзажи. Только при Людовике XVI акварелисты были приняты в Академию. В начале XIX века акварель становится преимущественно английской техникой, а Тернер и Уистлер совершенствуют технику акварели предварительным промоканием основы. В первой половине XIX века французские художники использовали акварель в путешествиях и работе на пленэре, создавая этюды, по которым затем в мастерской писали картины. Со второй половины XIX века тенденция к поиску более насыщенных тонов отражает интерес художников к акварели как к самостоятельному выразительному художественному средству. Предвестники импрессионизма - Буден и Йонгкинд - обязаны акварели своими наиболее выразительными работами. Увлекается акварелью и Поль Сезанн. С конца XIX века акварель занимает привилегированное положение в творчестве больших мастеров, но каждый использует эту технику по-своему. На выставке в парижском музее Д'Орсэ, посвященной периоду расцвета акварельной живописи, представлены картины Яна Бартольда Йонгкинда, Эжена Будена, Поля Сезанна, Поля Синьяка, Дюнуайе де Сегоизаса и других художников. Осенью в музее откроется выставка «Пастели». //www.musee-orsay.fr

Выставка Марка Шагала «Художник перед окном», до 13 октября, Ницца. Музей Марка Шагала в Ницце был открыт в 1973 году. Его постоянная экспозиция посвящена главным образом библейской теме в творчестве художника. В конце июня здесь открылась временная выставка, посвященная одному из любимых образов в творчестве Марка Шагала - окну. «Художник перед окном» - так называется работа Шагала, созданная им в Витебске в 1914 году. Эта картина дала название всей экспозиции и стала ее композиционным центром. Много раз в своем творчестве Шагал обращается к изображению пейзажа через окно, которое символизирует связь внутреннего мира художника с внешним, созерцательность, лиричность, пространственную свободу, интимный и одновременно открытый мир. Окно становится центральной бытийной метафорой в творчестве художника. На этой выставке собрано около 100 картин и рисунков мастера из европейских музеев и частных коллекций. //www.musee-chagall.fr

Нюта КУКУШКИНА.




ШЕСТЬ ВИДОВ ФРАНЦУЗСКОЙ ЛЮБВИ
Что ждет девушку, впервые попавшую в Париж?

Любой зверек,
будь он последний гад,
насильной смене родины не рад

ФЕМИНИЗАЦИЯ АРМИИ
В Израиле женщины наконец-то добились равноправия с мужчинами





В ЕВРОПУ – БЕЗ ВИЗ
Что должны знать украинцы, чтобы успешно воспользоваться безвизовым режимом с ЕС

ИЗ ТУРИСТОВ – В АБОРИГЕНЫ
Гражданам некоторых стран стать австралийцем теперь легче

КАК СТАТЬ ЗУБНЫМ ТЕХНИКОМ
Профессии зубного техника в Германии обучают по дуальной системе


ГЛАВНАЯ - АРХИВ - РЕКЛАМА - События - Эмиграция - Работа - Учеба - Визы - Туризм - Аэробус - Деньги - Недвижимость - Шопинг - Технологии - Здоровье - Фотокадр
- Гид гурмана - Автотур - Странники - Зона закона - Безопасность - Интеграция - Страноведение - Культура - Просто жизнь - Иностранности - Спортивный интерес - Личный опыт

«Заграница» - газета об эмиграции, работе, учебе и отдыхе за рубежом. E-mail: info@zagranitsa.info


© «Заграница» (1999-2018)